Siwaju: SPECTRUM

Em Spectrum, Siwaju não trabalha apenas o metal, mas também o que vibra entre seus átomos. A artista possui interesse naquela zona liminar onde matéria e energia confluem, onde o visível e o invisível negociam existências. E com uma autodeterminação febril, forja corpos-palavras, signos de sons. O título da exposição, que ecoa o músico de free e spiritual jazz, Sun Ra, fala desta relação que não se refere essencialmente ao espectro cromático, mas ao espectro como fenômeno físico e filosófico. O metal, despojado de seu uso industrial, aqui reverenciado como fio condutor de memórias ancestrais, nos leva a obras que são frutos de investigações em torno das propriedades da Física, Química, do Tempo e da Palavra. As criações manifestadas recusam-se a se fixar em uma única leitura: são relíquias e vestígios, adornos e amuletos, futurismo e arqueologia flutuando em cinesia. Dona de um corpo migrante e audacioso que busca intimidade com as forças que orbitam a transformação de metais, a artista encara os obstáculos deste ofício: a rigidez, o fogo, o peso, o ruído e o perigo não a amedrontam mas, a convidam para dançar. Com um genuíno interesse na escuta atenta desses elementos e materiais, Siwaju recusa-se a percebê-los como ferramentas de opressão. Como, por exemplo, no uso das correntes de aço que aqui escapam à lógica da memória do cativeiro, tornando-se manifestações de suntuosidades. Ao nos convidar para observar a nudez e vulnerabilidade do metal, a artista traz reflexões importantes sobre os processos industriais que cerceiam o ferro, assim como seus impactos no meio ambiente, indo num caminho de revelação da alma vibrátil dos materiais por meio de elementos reciclados até ligas nobres. Retrabalhados com a delicadeza de quem dialoga com espíritos muito antigos e, gera esculturas que parecem escapar de definições inflexíveis, a artista ecoa o saber dos ferreiros-sacerdotes africanos ao relacionar-se com o aço não como matéria morta, mas como aliado cósmico: substância