EN2023

Com cerca de cem obras, entre trabalhos inéditos e de períodos anteriores de sua trajetória, a mostra constitui um panorama da carreira do artista paraense. Em EN2023, o público é recebido por uma instalação formada pelas reconhecidas chapas de metal de Nassar, recolhidas de sucata e pintadas pelo artista com cores vibrantes e logotipos de grandes empresas e de marcas do capitalismo global. Também compõem a exposição, pinturas e trabalhos que transitam entre a pintura e objeto, "assemblages" de ferro, telas e madeira, coletados do descarte ou negociados em feiras livres pelo artista. Com essas obras, Nassar avança sobre a tradição da arte brasileiras da década de 1980, que abordava noções de progresso e subdesenvolvimento, e atualiza comentários sobre tecnocracia, a cultura de consumo de massa e as relações de subalternidade entre o sul global e os centros hegemônicos. Nassar recorre à tradição, seja da arte construtivista brasileira —ao contrapô-la a uma certa precariedade e a soluções locais singulares—, seja a de nomes de peso do modernismo, sempre lançando mão do humor e da ironia.