Talks
2023


Talks

30 e 31 de março e 01 de abril, às 15h, 16h30 e 18h

Arena Iguatemi

 

O programa de conversas desta 19a edição retoma o Meet the artist, série de encontros diretos com os artistas, focando em suas trajetórias artísticas.

Com tom leve e descontraído, as entrevistas conduzidas por Jacopo Crivelli Visconti, Ana Carolina Ralston e Felipe Molitor girarão em torno dos principais aspectos da obra dos artistas convidados, além de versar sobre os desafios de construir uma carreira.

Os bate-papos acontecerão na quinta-feira (30/03), sexta-feira (31/03) e sábado (01/04) na Arena Iguatemi, no segundo piso, às 15h, 16h30 e 18h. Confira os participantes e a agenda completa abaixo.


30 de março

15h
Lenora de Barros & Jacopo Crivelli Visconti

 

Artista visual e poeta, Lenora de Barros iniciou sua carreira na década de 1970. Suas primeiras obras podem ser colocadas no campo da “poesia visual”, associada à poesia concreta da década de 1950. Desde então, Lenora construiu uma poética marcada pelo uso de diversas linguagens: vídeo, performance, fotografia, instalação sonora e construção de objetos. (Gomide & Co)


30 de março

16h30
Alexandre da Cunha & Jacopo Crivelli Visconti

 

Contrapondo e mesclando materiais, e através do estabelecimento de diálogos entre eles, repertórios e objetos de diferentes origens e destinados a diferentes usos, Alexandre da Cunha opera de forma crítica dentro de uma escala de valores que une cultura brasileira pop e modernismo, artes decorativas e cultura pop britânico. (Galeria Luisa Strina)


30 de março

18h

Alex Cerveny & Jacopo Crivelli Visconti

 

Alex Cerveny trabalha sobretudo com a pintura, a gravura, o desenho e a aquarela, explorando em sua poética as possibilidades narrativas da obra de arte. As imagens criadas por Cerveny remontam ao universo das representações medievais, dos retábulos renascentistas e do surrealismo, acrescentando a elas referências literárias, da cultura cotidiana – letras de músicas e personagens do cinema e da ­­­­­televisão – bem como memórias e referências à sua própria biografia. (Galeria Millan)


31 de março

15h
Darks Miranda & Ana Carolina Ralston

 

Autoficção e incorporação de forças obscuras e cômicas incontroláveis, Darks Miranda é uma entidade pastelão das trevas. Fez sua primeira aparição em 2012, quando equilibrava frutas sobre a cabeça, assombrada por suas antepassadas – todas de origens duvidosas e variadas. De tempos em tempos, brota dos escombros mudos da modernidade, sem ginga, e desliza pelas camadas de lodo acumuladas no concreto através dos tempos. (Projeto Vênus)


31 de março

16h30
Elian Almeida & Ana Carolina Ralston

 

Elian Almeida baseia sua prática na convergência de diferentes linguagens, como pintura, fotografia, vídeo e instalação, tornando-se expoente de uma nova geração de artistas produtores de objetos e imagens que reivindicam protagonismo para agentes e corpos usualmente marginalizados em nossa sociedade e na tradição da arte. Com uma abordagem decolonial, seu trabalho se debruça sobre a experiência e performatividade do corpo negro na sociedade contemporânea. (Galeria Nara Roesler)


31 de março

18h
Marcia de Moraes & Ana Carolina Ralston

 

Marcia de Moraes busca na abstração do traço e no preenchimento com lápis de cor o endereço poético para suas criações. Sua obra tem a coesão dos procedimentos que emprega; primeiro se dedica ao esboço dos traços feitos com grafite, fluidos e ágeis, para depois preencher com cores intensas as possibilidades delineadas ­— sem repetir formas ou combinações cromáticas. Seu trabalho é um turbilhão visual em constante transformação, com matizes únicas e traços expressivos. (Galeria Leme)


1 de abril

15h
Márcia Falcão & Felipe Molitor

 

Pintando com gestos marcados e tinta espessa, Márcia Falcão articula relações entre o corpo feminino e a matéria pictórica. A artista tem como motivo o subúrbio carioca, onde nasceu, vive e trabalha. A paleta pautada por marrons, vermelhos e tons de pele, busca, com diferentes materiais, uma representação carnuda do corpo. A agressividade das telas de Márcia Falcão incide principalmente sobre as figuras femininas que as povoam. (Fortes D’Aloia & Gabriel)


1 de abril

16h30
Andréa Hygino & Felipe Molitor

 

Andréa Hygino atua como artista visual, arte-educadora e professora. Andréa produz a partir de diversas linguagens, como o desenho, performance, escultura e fotografia, mas encontra na gravura uma investigação em especial: a operação de gravar uma superfície e produzir uma marca sobre um suporte se revela enquanto vontade de construção de um arquivo de memórias inscritas. De forma geral, a obra de Andréa reflete a situação da edução e do ensino público no Brasil, e por diversas vezes encontra na desobediência estudantil o lugar necessário de contestação e criação. (Galeria Superfície)


1 de abril

18h
Ros4 Luz & Felipe Molitor

 

Ros4 Luz é mulher trans, negra, artista visual, rapper, performer e comunicadora. Seu trabalho multimídia é marcado pelo caráter autobiográfico e pelo tensionamento de padrões hegemônicos. A pluralidade de linguagens com as quais se envolve revela diferentes estratégias de visibilidade e sobrevivência adotadas pela artista ao longo dos anos: seja com performances, seja com fotografias, vídeos, músicas ou rimas, Ros4 faz de seu corpo dissidente uma plataforma contra a violência, a transfobia e o racismo. (Central Galeria)