“A intenção é desenvolver um projeto de muita intensidade e potência, de entrega, de representação e, por que não, de risco”, afirma Paula Garcia, curadora do setor

5 mar 2018, 11h53

Durante a última Bienal de Veneza, o recifense Paulo Bruscky – um dos cinco artistas brasileiros participantes da 57^a edição do evento na cidade italiana – apresentou uma performance que rendeu assunto no cenário artístico do mundo todo. Na ocasião, ele chegou à sede do evento em uma gôndola com trinta caixas de obras transportadas, em seguida, por carregadores vestidos de macacão. Quando chegaram ao seu destino, Bruscky empilhou um caixote em cima do outro e nunca os abriu. A frase “Arte se embala como se quer” estava estampada nas roupas, em faixas e nas caixas de madeira: a performance de Bruscky era como um manifesto, que mostrava o quão profunda a arte deve ser para além de sua embalagem.

A apresentação de Bruscky num dos eventos mais relevantes da arte mundial é um exemplo da força da produção em performance no Brasil e sua consagração internacional. Neste cenário, a SP-Arte não poderia deixar de incorporar a expressão artística à sua programação, o que faz desde 2015, ao trazer diversas performances para o Pavilhão da Bienal. Para a sua 14^a edição, a SP-Arte/2018 decidiu aprofundar e intensificar ainda mais sua relação com o estilo artístico, dedicando um ambiente especialmente para as apresentações. A ação anda lado a lado com o pensamento de Bruscky: aprofundar cada vez mais a relação do público com a arte contemporânea.

Para isso, a artista, curadora independente e colaboradora do Marina Abramovic Institute Paula Garcia foi convidada para reunir e criar uma dinâmica conjunta entre os artistas neste espaço. A ideia é que os visitantes façam uma imersão no ambiente sem data e hora marcada: os performers se apresentam simultaneamente sem qualquer interrupção durante os cinco dias do evento por oito horas seguidas. “A intenção é desenvolver um projeto de muita intensidade e potência, de entrega, de representação e, por que não, de risco”, afirma Paula. A maratona artística requer bastante preparo: os artistas chegam antes das portas do Pavilhão se abrirem e são os últimos a irem embora. “Eles vão se preparar para aguentar ficar lá todo este tempo sem sair nem para ir ao banheiro. Minha intenção é que as apresentações virem uma única cena e o espaço se transmute ao longo do processo de acordo com a disposição dos artistas”, completa a curadora.

Cinco artistas e coletivos foram escolhidos a dedo para integrar a programação: Brechó Replay, Karla Girotto, Paul Setúbal, Gabriel Vidolin e a dupla Protovoulia, formada por Jessica Goes e Rafael Abdala, vão coabitar o espaço de 220 metros quadrados, localizado ao final do segundo piso do Pavilhão. “A performance é a vida desses caras. Eu tenho certeza que são esses os nomes que vão fazer história”, explica Paula, ao justificar sua seleção.

Conheça abaixo cada uma das performances apresentadas: