Perpétuo

Perpétuo, primeira exposição individual de Samuel Alves de Jesus, parte de uma constatação que estrutura toda a sua prática: matéria e obra são indissociáveis. A pesquisa do artista se organiza em torno do sal, tratado simultaneamente em duas ordens de existência. Na primeira, o cloreto de sódio como elemento químico, com suas propriedades de cristalização, corrosão e absorção de umidade, que determinam o comportamento físico dos trabalhos. Na segunda, o sal como símbolo de longa duração: substância presente nos textos fundadores das maiores religiões do mundo, do pacto de sal do Antigo Testamento aos ritos de purificação orientais, e uma das primeiras moedas de troca entre os homens, unidade de medida do próprio trabalho, origem da palavra salário. Alves de Jesus não recorre ao sal como suporte de um discurso previamente formulado. O discurso está contido nas propriedades do material, e a obra consiste em torná-las legíveis. O que articula essas duas ordens é o gesto. Parte da crítica dedicada à escultura das últimas décadas descreveu o gesto como o momento em que o processo se converte em forma: a ação do corpo permanece inscrita na matéria depois que o corpo se retira, e a obra funciona como registro de um movimento interrompido, um estado transitório fixado no instante em que a substância assume consistência. Derramar, acumular, comprimir, deixar secar: operações que produzem formas cuja lógica não é a da composição, mas a da consequência. Em Alves de Jesus, esse entendimento do gesto adquire função de transmutação. O sal manipulado se converte em corpos, túmulos, símbolos e superfícies que tratam da morte, da vida, da família e da espiritualidade, não como temas ilustrados, mas como estados possíveis de uma mesma matéria. Se o gesto é o que resta do corpo na obra, aqui ele é também o que antecipa o corpo que a obra virá a designar. A mostra se inicia com um obstáculo. Na primeira sala da galeria, junto à entrada, um bloco maciço de 10.000 kg de