Daisuke Ohba

Daisuke Ohba é um artista contemporâneo japonês cuja prática se baseia em uma investigação contínua da luz como fenômeno material e perceptivo. Ele se formou na Kyoto University of Art and Design em 2005, onde estudou mídia mista, e concluiu um mestrado em Pintura a Óleo na Tokyo University of the Arts em 2007. Sua formação acadêmica o posiciona na interseção entre a pintura tradicional e abordagens experimentais da materialidade. Desde seus primeiros trabalhos, Ohba incorpora pigmentos perolados polarizados, dourados e holográficos em suas pinturas, produzindo superfícies que emitem e refratam a luz em vez de simplesmente representá-la. Sua obra dialoga com debates históricos da pintura sobre a relação entre sistemas de cor (CMYK) e sistemas de luz (RGB), ao mesmo tempo em que ressoa com investigações mais amplas presentes no Impressionismo e na Arte Óptica. Paralelamente, Ohba se inspira conceitual e tecnicamente em tradições artísticas japonesas, como o uso de folha de ouro e raden (incrustação de madrepérola), técnicas que historicamente introduziram luz real na expressão artística. O trabalho de Ohba foi amplamente exibido no Japão e internacionalmente, incluindo a exposição Parallel Histories: The Several Currents of Contemporary Art 2020 (Shizuoka Prefectural Museum of Art) e a VOCA Exhibition – The Vision of Contemporary Art 2011 (The Ueno Royal Museum, Tóquio). Suas obras integram importantes coleções públicas e privadas, entre elas o JAL Sakura Lounge no Aeroporto de Haneda, o Long Museum em Xangai e o Shizuoka Prefectural Museum of Art. Atualmente, ele atua como professor associado na Kyoto University of Art, contribuindo para a formação de uma nova geração de artistas.